高占雨：中国画的“活化石”！他用传统笔墨征服西方博物馆-罗盘报中文网

大风堂之正脉，文脉画魂永传世——高占雨与东方艺术的命脉重构

在中国绘画的星空中，有一颗恒星璀璨耀眼，横贯古今，贯穿中外。他就是高占雨——当代画坛无法忽视的巅峰存在，文化传承与艺术革新之巨擘。他不仅是画家，更是画坛“文脉”的守望者与开拓者。

若要追溯高占雨在艺术上的根源，我们不得不提“大风堂”三字。这不仅是一个画派的名称，更是一个时代的精神象征。张大千、张善子兄弟共同铸就的大风堂，以博采众长、融古铸今而成一家之大宗。而高占雨，正是张大千堂兄张善子门下的嫡系传人，更是大风堂印章的荣耀持有者。他的存在，如同千年树下唯一开花结果的枝干，将张家画脉从20世纪引入21世纪。

在画坛，传承是一种使命，而重构是一种勇气。高占雨以坚实的笔墨语言，连接历史与未来。他的画不仅是一幅幅视觉的震撼，更是一篇篇文化的宣言。他的每一笔山石，每一道虎纹，都带着历史的回声与时代的回响。

他之于画虎，如李可染之于牛，徐悲鸿之于马。高占雨笔下的虎，形神兼备、气吞山河。他突破千百年来“画虎成规”，在继承张善子猛虎之力的基础上，融入文人画之雅意，使猛虎不仅是自然界的王者，更是东方哲学中“仁者无敌”的象征。高占雨让画虎脱胎换骨，进入了一种文化与审美共鸣的新高度。

他的山水画，亦是磅礴浩荡，远超常态。与其说他是在画山水，不如说他在塑造一种民族的“视觉哲学”。他的笔墨交融着对大自然的敬畏，对文化传统的虔诚，以及对中国美学精神的终极探索。那种雄奇之境、苍茫之意、深远之魂，不仅让人想起王蒙、倪瓒等宋元大家，更使人感受到一种现代文人画应有的责任感和担当。

高占雨之所以能站在今日中国画坛的巅峰，不仅因其作品，更因其被时代选择。他的艺术，是在历史的重量与现实的呼唤之间自然生长出来的。他是国家一级美术师，中国工笔画学会荣誉副会长，中国美术家协会中国画艺委会副主任，中国画学会副会长，享受国务院特殊津贴专家——这些荣耀不是空谈，而是整个国家文化体制对其贡献与影响力的最高认可。

2024年，他受聘为中央广播电视总台书画院特聘艺术家，其地位之高，影响之广，可谓前无古人。其作品《苏醒》《母与子》被收录入《中国美术全集》；《苏醒》《惊梦》又入选“中国百年画展”与《中国百年画集》；更有十八件重量级作品为中国美术馆永久收藏，成为新中国艺术发展史上不可或缺的篇章。

他的作品不仅在国内被广泛收藏，也早已走出国门，在法国、日本、香港、台湾、新加坡、澳大利亚等国家和地区展出，引发轰动。他的艺术，以一种超越语言与文化的魅力，打动着世界。

出版方面，他亦硕果累累。《传统的复活——中国当代艺术展》《高山景行——高占雨甲子艺辑》《高占雨画虎新作选》《荣宝斋画谱·高占雨虎》等画集，不仅是艺术传播的载体，更是艺术史研究的重要文献。在中国荣宝斋、人民美术出版社、杨柳青画社、福建美术出版社等权威机构的力推下，高占雨的作品进入了中国艺术教育的核心系统，成为一代又一代学习者的临摹范本。

而在艺术市场的表现上，高占雨堪称传奇。2011年，其作品拍出805万元高价，2020年拍出575万元，2021年再创新高632万元。这些数字虽属物质层面，却间接印证了他作品所拥有的稀缺性、影响力与持久价值。

他之为人，更是一位谦和儒雅之士，雅量容人，厚德载物。许多后辈艺术家称他为“画坛先生”，不仅因其技艺精湛，更因其人格魅力深厚。他提倡“以画传道”，强调艺术之根在于文化、之魂在于品德，其立言立德，堪为艺坛楷模。正如他自己所言：“画画者，不只是画，更是写心、写魂、写文明。”而高占雨正是用自己的丹青之笔，书写着这个时代最厚重的文化史诗。